24日17点，谍战片《刀尖》正式登陆全国院线，电影根据麦家同名小说改编，高群书执导，张译、黄志忠、郎月婷领衔主演。该片自上周举行首映礼以来，已在多个城市完成点映和路演，跌宕起伏的叙事、抽丝剥茧的悬念、惊心动魄的明暗交锋和实力派演员的精彩飙戏，令观众耳目一新。

茅盾文学奖得主麦家被誉为中国“谍战小说之父”，2009年，根据麦家小说改编的谍战电影《风声》横空出世，拿下2.35亿票房，不但掀起中国当代谍战影视创作狂潮，更是以8.4分的成绩摘得华语谍战片的最高评分。

作为《风声》的导演之一，高群书与麦家迎来二度合作，其冷峻的风格与麦家笔下波谲云诡的故事，在《刀尖》中必定会擦出更加耀眼的火花。

采访中，导演高群书坦言，在《风声》之后，再拍摄《刀尖》的原因是打算“拍个不一样的东西”，聚焦“时代与命运的关系，人们如何生存”。

该片的故事背景也离开了谍战作品中最为常见的上海滩，将目光投向了1940年汪伪政权统治下的南京，高群书希望“把这段历史‘打捞’出来，不要忘记历史”。

谈机缘：

在机场偶遇《刀尖》，被“三面间谍”成长史打动

问：导演现在是什么心情，电影终于和观众见面了？

高群书：终于上映了，一方面是高兴，另一方面真的还是很忐忑。因为现在的创作环境，包括电影的市场环境，今年真正票房好的，是情绪电影或者话题电影。

谍战题材是不是能得到市场认可，心里确实没底儿，但是这两年出现了两部我认为还不错的谍战电影，张艺谋的《悬崖之上》和程耳的《无名》。

我们开始拍《刀尖》时就遇到很多困难，其中一个就是大家说谍战片的天花板是两亿票房，但《悬崖之上》突破了，《无名》也突破了，所以这点上对我们来说还是挺欣慰的，但《刀尖》是什么结果，我确实是心里没底。

问：您是在什么样的情况下接触到《刀尖》这本小说？又是什么原因让您决定拍摄这部电影？

高群书：整个过程中，包括我看小说、改编剧本、拍摄，最后剪辑的时候，我都力图让它和《风声》不一样，《风声》确实是个经典，我自己也超越不了。

选择《刀尖》是个非常偶然的一个机会。我习惯到机场买本书，在飞机上看。在北京机场看见腰封上是“尘封70年的一个中共特工的档案”，就买来在飞机上看，然后就给麦家打电话。

其实这个书最打动我的是当时只有一本叫《阳面》，还没有《阴面》。《阴面》就是林婴婴的自述这一段。但我挺感兴趣，就是艺术院校女学生，如何成为一个三面间谍。后来我又买了另外一本，这一本是从金深水的角度去自述的。后来在操作上，还是先拍《阳面》，就是金深水这条线。

问：因为小说比较长，那我们哪些是取舍的部分，有哪些是保留的？

高群书：更重要的是风格，和如何讲这个故事的方式。

我们一直想的是如何拍得跟《风声》不一样，用别样的风景、别样的人生、别样的心绪去讲那个年代的残酷、冷酷，和一个生存的故事。让大家去看看那个年代的人，一群不甘受辱，有理想、有文化的一些人，如何在那种环境下去诛杀敌人，诛杀侵略者，然后保存自己的实力，自己还要活下去，用尽各种方式，实际上，谍战一个最大的核心手段就是陷害。

《刀尖》讲的实际上最主要是三个人：金深水、林婴婴、卢敬瑜。它的脉络逻辑也是这三个人的变化，人生变化或者是态度变化。

开始金深水、林婴婴、卢敬瑜三个人利用各种手段把汉奸干掉了。然后皖南事变，导致卢敬瑜的立场发生变化。于是三个人形成了两个阵营，金深水和林婴婴走到同一战线了。

谈创作：

背影戏、牢房戏的寓意都与谍战有关

问：《刀尖》故事里地下工作者的代号都是南京的地标，这个故事也是以南京为背景的，您怎么解读这些代号的意义？

高群书：代号是间谍小说的一个传统，原小说就是这么写的，设计者是麦家。但是我挺喜欢这种地标性的，后来我们把他小说里面没有代号的人，也都用了南京城内外的一些地标来做代号，来增加属性感。

问：电影中有很多镜头都是拍摄的演员的背影，这对您来说有什么寓意吗？

高群书：更多的可能是在说：你的背后永远有眼睛在盯着你。就是那种置身于敌我不明的环境，大家都有一种被跟踪、被偷窥的一种感觉，永远感觉到后边跟着个人。

问：关于牢房的戏，《风声》里面牢房的戏很经典，《刀尖》里面其实也很厉害的。这方面是如何设计的呢？

高群书：《刀尖》小说里提到的李士武，这个人特别爱发明各种刑具，包括从国外购置了好多比较新的刑具，他是个疯狂的人，所以他最先死。

《刀尖》和《风声》都有审讯，都有酷刑，但是不一样。

《风声》是被动的，是敌对我们的残害。《刀尖》是“以其人之道还治其人之身”。比方说，李士武爱酷刑，他和俞至仁都善于用这种手段残害忠良，也是有事实依据的，包括用硫酸去灭迹，都有出处。

拍摄之前除了看小说，我们也查阅了大量回忆录，资料都有出处，所以他们两个最后都死于酷刑，也是我们在当时诛杀汉奸的一个有力手段。

还是一个“借刀杀人”，就借日本人的手把自己的汉奸杀掉。

问：您在取景上很用心，可以聊下取景的故事吗？

高群书：这个电影初剪是三个半小时的版本，我当时请来了大师牟森导演，他是中国实验话剧的创始人之一，也对电影有非常深的研究，现在是中国美术学院的教授。他看完之后说这是他看到的中国电影里把江浙沪拍得最好的一个电影。

影片从开始风格设定的时候，就把它处理成一个是写意化，一个诗化。在拍摄时我经常有一种画面感，就是古龙《多情剑客无情剑》的开头那句话，“冷风如刀，以大地为砧板，视众生为鱼肉”，这个意境贯穿整个片子。

然后我们在设计的时候，前半部分也是用一首唐诗可以概括，叫“满堂花醉三千客，一剑霜寒十四州”。

下部分就是《笑傲江湖》歌词，“清风笑，竟惹寂寥，豪情还剩一襟晚照”，就是最后的结束。

谈演员：

选沙溢演反派，“忠厚的人才更有迷惑性”

问：聊一下金深水的角色，您觉得观众看完之后对金深水会是怎样的一种感觉？

高群书：静若处子，动如脱兔。他是一个典型的文人战士，当时的那个环境，把一个与世无争的文化人逼成了一个刀尖上行走的战斗者，你想想这些敌人得多可恨。

问：金深水这个角色真的很复杂，您觉得他诠释得怎么样？

高群书：他诠释得非常好。谍战戏不能轻易用语言和外在的东西去表现，他用很多隐晦的行为，很自然地就表达了他的态度。比如陈耀自杀那场戏，金深水把烟头吐了，那场戏他没有表达出任何的情感，但实际上你会发现全是情感。

问：导演为什么选择了“大原月朦胧，孤蝶翩来飞”作为林婴婴、金深水的接头暗号？

高群书：“大原月朦胧”，那不就是他们身处的环境吗，暗夜里的荒原上，一切都是朦胧未知的；“孤蝶翩来飞”，实际上就是说，“孤蝶”不是代表一个人，是两个人，或者是一群人，这一群人在各自的战场上战斗，在刀尖上翩翩起舞，这也是个点题。

问：聊一聊黄志忠饰演的卢敬瑜这个角色？

高群书：看着就是个大哥，老大。他永远在演戏，因为他是“八爪鱼”，他脚踩好几只船。

黄志忠演得特别好，特别老到，沉稳，处变不惊，不动声色，但是每一个细节的表现都非常能说服人。他跟谁说话都能说服对方，把假话说到他自己都信了，把假戏都能演真了，就是这样一个人。

问：聊一聊沙溢的角色李士武？

高群书：沙溢在这个戏里叫“疯批反派”，沙溢之前上了很多综艺，但是我都没看过，对他会不会有综艺感我倒是不太担心。

我跟他认识很多年了，但是没有合作过几次，我一直认为他是个好演员，因为这个人很忠厚，忠厚的人才更有迷惑性。

他演得非常好，真的是意外之喜，他没演过这样的反派。

说到沙溢，我得道个歉，有一场戏，李士武一上来就被藤原武扇了二十个耳光。一开始没真扇，那个日本演员下不去手，后来我就跟沙溢说，要不你让他真扇吧，你受点罪行不。他说“行，哥，来吧”。

接下来就咔咔连挨了20个耳光，但后来把这场给删了。他那个脸是红的，真扇红了，不是化的妆。

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

校对 盛媛媛