9月8日，深圳市11个文艺家协会选举产生新一届领导机构。深圳市舞蹈家协会主席林树森认为，目前深圳舞蹈既有群众概念，也在不断向高攀登。普及和提高并存，从国际和国内共同推动深圳舞蹈发展。

　　南方＋：深圳舞蹈相对于其他城市有什么特点？

　　林树森：文化艺术与城市发展相互依托、相辅相成。由于深圳特殊的地理位置和发展历程，特别是城市个性，深圳的舞蹈会偏向现当代概念和城市舞蹈。

　　其次，深圳的舞蹈团体结构比较特别。有文广旅体局指导下的歌剧舞剧院，我们舞协创新的“英才计划”，与旅游结合的华侨城舞台作品，深大和深圳艺校的准专业队伍，以及各区的群艺馆。

　　与之对应的是人才队伍的多元。比如深圳在国标、街舞层面能够与国际对接。大学舞蹈系培养理论＋实践层面的专业人才等。

　　南方＋：在此背景下，深圳舞蹈发展方向是什么，目前处于什么发展阶段？

　　林树森：深圳舞蹈要经历高原才能达到高峰，先要把基础打好。而“深圳舞蹈英才计划”就是一个打基础的过程。创作是舞蹈艺术的第一位，所以编导队伍是关键。这个计划从年轻编导入手，逐渐积累到一定程度，深圳会有一支很好的队伍面对未来。

　　普及和提高并存，国际和国内共同推动舞蹈发展。每年7月的深圳舞蹈月已经办了3届。其中的青少年舞蹈大赛和创意舞比赛针对打基础的群体，同时邀请广东省岭南舞蹈大赛，明年“荷花奖”的现当代舞也将长期落户深圳；也有粤港澳和深港澳舞蹈作品的交流互动演出。赛事在逐渐让舞蹈这个专业，在深圳这个城市变成常态化。既有群众概念，也不断向高攀登。

　　南方＋：下个5年，从舞协的角度，应该如何朝着“先行示范”的目标努力，做出好的舞台作品？

　　林树森：我们必须要因地制宜，因势利导。从我们的角度来说，要思考文化应该怎么做。我认为经济大湾区和文化大湾区应该是列车的两铁轨。深圳的“先行示范”要从国家战略来看，是否有众所周知的品牌，能否在全国或世界舞台上展示。

　　从这角度来说，我们理解的先行示范概念，应该是国际视野和国家品牌概念下的组合拳。包括文化和旅游，文化和产业，文化交流和创作的关系，作品和流动宣传展示的关系问题。布局很重要，思路清楚了，我们再一项一项努力。（记者郭悦）