从传统中来：李超、程一峰雕塑展在珠江公园湾区书屋展出
羊城晚报全媒体记者 朱绍杰 通讯员 曾剑平
日前，由湾区书屋、广州市雕塑学会主办的《流·变·融·通——李超/程一峰雕塑作品展》在珠江公园湾区书屋开幕，本次展览共展出两位艺术家的二十余件雕塑代表作品。
观展群众
在雕塑展开幕式现场，两位艺术家分享了他们进行艺术创作探索的想法和理念。
李超擅长以当代雕塑的媒材，来阐释和寻找中国传统山水的新意。他在本次主要展出的《序山水》系列里，利用大理石、橡木等材质，去再现中国山水画中草木树石的感觉。
在他的雕塑造型中，文字笔画，国画中的线条、用笔，纷纷融于看似薄纱的纹理中，可谓是传统精神的当代表达。
程一峰则认为，雕塑造型的基因存在于自然的每个角落，真正的雕塑家并不发明雕塑形态，只需要从自然中发现与选择。他透露：“六七年前我偶然获得一些太湖石小品，我将这些石头视为自然的碎片，藉自然形态的牵引去探索空间构造的趣味与可能性。”
程一峰表示，藉“自然碎片”的牵引进行“造型游猎”，这种创作方式让他一直保有创作的好奇心。“而且完全可以依据自己的意志去把握材料、空间、形态、力、势等要素，实现自由塑造。”
活动现场
“李超与程一峰的雕塑创作有不约而同的共性。”广州美术学院油画系邓箭今教授也分享了他的看法。程一峰从中国传统园林的太湖石中获得启发，李超则试图用现代雕塑的语言，去表达他在山水画中得到的感受。
“两位艺术家虽然观念不一样，所追求的表达方式不一样，但都传递出的对东西方艺术传统的思考与探索。”邓箭今表示。
“中国的禅宗里面有一种‘遮蔽’的方法，既把原来的认识打断，帮助对方去解放他的意识，从而发现和体会更新鲜的东西。”湾区书屋艺术顾问司徒歌今认为，李超在《where is your hero？》系列作品中表现的创作形式，与禅宗的方法论不谋而合。
司徒歌今还表示，“无论是传统还是当代，艺术家都倾向于表达具象的事物，尤其传统雕塑还承载着叙事、教化的功能。”程一峰能够持之以恒地用抽象雕塑去表达，是一件需要勇气和耐心的事情。
“李超和程一峰都是本土优秀的创作者，之所以能够在年轻一波艺术家中脱颖而出，是因为各自都在整个艺术生态和文化生态里找到自己的词汇。”广州大学美术与设计学院蔡忆龙教授认为。
“本次的联展让人感觉很协调，与这个空间也互相呼应。”蔡忆龙教授就住在珠江公园附近，常常来公园散步。“在一个城市CBD的公园里，给市民做一个文化艺术的空间，其实是满足了当下人们在精神方面的新需求。”
观展群众
市民游客在珠江公园游玩休憩的同时，可随时进入湾区书屋欣赏精美的艺术作品，同时体验艺术与自然的呼吸。
主办方表示，未来将持续邀请广州和粤港澳大湾区的文艺名家加盟，不断推出更多面向市民群众的文艺惠民精品活动，在广州的人民公园中，真正实现让文艺服务人民、让艺术走进生活。返回搜狐，查看更多
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