【印象潮阳】丹青无限意 笔墨总关情

文人画是中国画的重要组成部分,它是一种集“诗、书、画、印”于一体的综合性艺术,是画家多方面素养的集中体现。在潮汕书画界中,林仲伟便是文人画的佼佼者,他的作品继承了传统文人画的技法,然而又有着自己的独到匠心。

新年即将到来的时候,书画家林仲伟在潮阳博物馆举办了为期十天的诗书画近作展,展览以“采物放怀”为主题,共展出林仲伟近期创作的作品85幅。其中,许多作品将诗、书、画、印融为一体,意境深远,风格独特。

这次展览的展题就叫做采物放怀作,采物行吟莫留后日,放怀着意不可过时。人应该抓紧时间,爱惜时间的意思。有感而发,该做(的事情)就要做,不要留到明天。

——书画家 林仲伟

今天这个画展比较全面地展出了他的诗书画印,体现出他多方面的才艺。首先是一个美学上的审美享受,他的艺术给人一种秀逸遒劲的感觉。第二点我觉得是一种传统的美,我们继承中国画,中国书画,没有传统的功底是不行的。第三点,作为一个诗人,来写诗来作画,确实有他的特色,能够表达他自己的心声,也能够反映当地的风情,那就恰到好处了。

——原汕头大学党委书记 黄赞发

在这幅主题为《写梅赞白衣》的题画诗中,作者运用写意手法,浓淡干湿,以书入画。作品歌颂了参加疫战的白衣天使,有如梅花欺霜傲雪的大无畏精神,不仅体现出作者深厚扎实的笔墨功底和文学素养,同时也体现了书画家的文化担当和家国情怀。

现年76岁的林仲伟在潮汕乃至广东书画界是出了名的多才多艺。他不仅在诗、书、画、印方面取得很大的成就,而且在音乐、楹联、象棋、武术等方面也有较高的造诣。他从少年时代开始临摹书画同时学习格律诗。1969年,24岁的林仲伟参加了当时潮阳县的文艺宣传队,担任队里的笛子主奏,1972年被调入潮阳潮剧团。他晚上参加演出,白天的时间都用来练字,而功夫就在日积月累中不断进益。

1981年,林仲伟子承父业,到谷饶卫生院做了一名骨伤科医生,他白天看病,晚上就画画,并且开始学习刻印,在这期间,林仲伟遍寻名师,他的书法先拜秦萼生先生为师,后登王学仲和陈大羽先生门下;国画先后师从王奔腾、郑辅宣、刘昌潮、郑餐霞、王学仲、陈大羽等画坛前辈;在这些书画名家的指引下,林仲伟的书画技艺从最初的临摹到博采众长,逐渐形成自己鲜明的艺术风格。他的书法笔墨酣畅洒脱,气韵生动,题画诗大多从生活体验有感而发,作品多用比兴手法,意境深远,富含哲理,具有新时代的积极意义。

书法,特别是他最有代表性的篆书,包括他的行草书,他都写出了一种传统的功力,并且表现出了一种他个人特有的风格。他的画是很成功的,大部分人觉得把传统的东西学到了就好,但是林仲伟先生,他不一样,他的国画他的书法,最重要的特点就是透出一股文气,只有有文化气质的人才能创作出这样的艺术作品。

——汕头市书法家协会主席 谢佳华

老师是特别擅长用长锋羊毫来入篆,这个入篆的话难度是非常大的,喜欢书法的朋友都很清楚。因为它的控笔,转锋,包括它的用墨是比较难的。这样一辈子为了艺术不懈努力,一辈子在精心创作,临摹的书法家,老师这种对艺术追求的执着精神是值得年轻一辈去学习和传承的。

——广东省书法家协会会员 甲戌书院院长 洪坤江

孜孜不倦,潜心探索,正是这种对艺术的执着追求,让林仲伟不断攀越艺术高峰,他先后北京中国美术馆举办 、广东省文联艺术馆、东莞可园以及汕头多地举办个人展,也曾多次参加中国美术家协会和中国书画杂志社美术馆等团体主办的作品展。作品曾获得国际书画工艺博览会获金奖以及全国《俊隆杯》书画大奖赛特别金奖。

来源:潮阳广播电视台

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