有朋友说林燕云在《赵氏孤儿》中的表现是否合适。按剧情设置，赵氏孤儿是一个16岁的娃娃生，用“粗壮的声音”“喊叫”，合适吗？

那时，我没有看全剧，不敢有意见。

等看完全剧，觉得这是林武燕的老生剧啊，赵氏孤儿只是一个由头。但当然也有饰演赵氏孤儿的林燕云的戏份。

我曾在《再看潮剧李商隐，再思小生林燕云》中说：“林燕云的戏，是越来越老练了，再看她以前的戏，好像也并不稚嫩，不知道她是在哪一个时间点忽然开悟的，是哪位老师的点拨，让她忽然开悟到戏就应该那样演。对此，很期望林燕云现身说法，让更多人开解。这就是饱含深情的传承。”

可能，因为我没有系统地了解潮剧的历史和演化，可能并不是林燕云从某一位具体的老师那里开悟的，而是林燕云整个地生对时代了，在林燕云整个的时代，潮剧已经变成现在这种讲究吸引人的激情表演了。你看，这个版本的《赵氏孤儿》砍掉了许多拖慢剧情进展的枝节，比如范泽华版本（上世纪80年代版本）的那个，一开头还有赵盾去惹怒晋王的戏。林武燕的这个版本，直接砍掉，开头就把戏推到一个刚刚好的节点，已经是屠岸岸贾借着晋王旨令，将赵家满门抄斩了——这呈现出来的就是你可以一口气看完的作品。

这部作品，甚至吸收了歌剧的形式，它更好呈现的是个人的激情宣泄，你就可以理解林燕云在无名碑前听到真相之后的“喊叫”演唱，我感觉并不过份。

其实最大的悲剧人物是程婴，他有更大的理由发出那种抢天呼地的哪怕已经不讲究演唱技巧的呐喊！

但是，程婴这么做了的话，就不符合他隐忍的性格了。他这种人，只会在沉闷中死亡，而难以痛快的宣泄。剧中处理他最后因仇敌已死，而释然含笑死去，相当合理——这设计，我想到牛皋之死，据说金兀术是岳飞的死对头。岳飞已含冤而死，后人敷演出岳飞的部将牛皋活捉金兀术的情节。金兀术被捉，吓死了。牛皋捉到金兀术，笑死了。

只是程婴的悲苦凄厉，也需要有一个宣泄，观众的情绪才能平缓。既然程婴自己不会表现得太出格，那么就由赵氏孤儿来。

我的那位朋友说，赵氏孤儿是娃娃生，用粗壮的声音合适吗？

我不知道林燕云这里的声音是否就是“粗壮”，感觉并不是，可能是别人常拿来说林燕云的“咆哮”吧。激情之至，怎么咆哮都可以理解，在这里。

尤其是，这里赵氏孤儿的声音凄厉、激情卓绝，你可以看作他是替程婴宣泄。

本来悲剧是他们赵家的，却转移到无亲无故的程婴一家，赵氏孤儿这时候该怎么表演呢？他再惨，但毕竟活下来了，他表演的惨，不能只是自己一家三百多人惨死之惨，他还得替程婴来惨——多种惨状之下，加诸于一个16岁的娃娃生身上，他就有足够的理由任性地发泄，这时候要求这么一个娃娃冷静理智，心平气和地唱作，反而不合常情。

作为类比的，《雷雨》中的四凤得知真相的一切之后，发疯般地触电死了，同样，她无法优雅地唱出一曲可以让观众赞叹的咏叹调。或许直接的死，就是那首咏叹曲。本版本中韩厥将军之死，也没有太多的曲词给他，他只说了句“不图英名留千古，为伴赵氏为忠魂”之后，便是一个自刎的身影。

在这个版本里，有韩厥将军令的不多言，也有林样燕云的凄厉（或者说“咆哮”），凄厉或者说咆哮好不好？我们不能脱离背景简单说它好不好，当剧情需要你咆哮时，因符合自然规律的，就是好的。而如果是没有更多的技巧只会凭着一招鲜见遍天的咆哮，像万金油到处涂抹的，就得受鄙夷。

同样的，林燕云，张怡凰这种符合当今时代的激情表演方式，她们生对时代就是好的。——现在一些人批评她们太作，甚至一见其人视频就挖苦，不见其人也能联想起来进行挖苦，如果她们生在他们的时代，那么她们就是错的。

我们暂且不去评判哪一条表演形式更有未来，毕竟我们都只是历史的看客。我们自己可能都是不合时宜的人，再去评说事物的是否合时宜，可靠性极低，只能服从达尔文的进化规律。重要的是，当历史选择了张怡凰林燕云站在舞台的最中央时，她们对所从事的行业，是否有更好的推进。

只是，连“推进”，也需要被定义好。以前有说法是“宁要社会主义的草，不要资本主义的苗”，可能你促进潮剧的传播了，但是他轻轻一句没有以前的味道了。谁说得清这中间的非是呢。可以知道的是，一个人的地位愈高，他必定承受更多的批评——当然是背后的或匿名地说的。​​​​